SOMSOC GALLERY画廊亮相2023艺术厦门国际博览会，开启宇宙新篇章

在2023年10月26日开幕的2023艺术厦门国际博览会中，位于东京原宿的当代艺术画廊和艺术单位SOMSOC GALLERY，于10月26日至29日的展期中首次亮相，展位位于A1-03。这一场盛事以“欢喜就好”为主题，为厦门注入了一股愉悦的艺术氛围，令人为之倾倒。

展览现场

SOMSOC GALLERY成立于2022年，坐落于东京原宿的文化中心，一直致力于推广反映前瞻性精神的艺术家和创意项目。画廊名称“SOMSOC”取自“宇宙”（COSMOS）的镜像，象征着“逆转宇宙”，意味着在内部探索宇宙，将关注点从外部世界转向了创作者的内在。SOMSOC GALLERY作为内外宇宙的媒介，将艺术家的内在世界投射到真实世界，位于亚洲流行文化的中心地带，强调传播艺术创意的重要性。该画廊以其创新的空间设计，包括多元艺术展示、表演空间、艺术商品零售、艺术文化沙龙和特色饮食，重新构想了艺术的生产和消费机制，打破了传统的艺术、潮流文化和消费的边界。

在艺术厦门国际博览会的A1馆，SOMSOC GALLERY展示了一系列令人瞩目的艺术家和作品。这次展览汇集了多位优秀艺术家，包括日本的艺术家菊池信哉、前卫派书道家宮崎芳玉、Satonekoto、多媒体艺术先驱佐藤理，以及中国的青年艺术家Chloe Chen 陈嫣冉、大卫猿创作者袁泽铭（David Yuan）、多元艺术家静电场朔等。这些艺术家拥有不同的艺术风格和文化背景，为观众呈现了丰富多彩的创作。

展览现场

Apapico 菊池信哉（日本）：学生时期开始便作为的村上隆的KAIKAIKIKI艺术家工作室助手，以及俱乐部音乐的视觉监督。他作为官方画师和艺术家，参加了多种多样的商业企划，如作为初音未来的官方绘师（HATSUNE MIKU）绘制了很多广为人知的画作。在进行商业创作的同时，也在反思和探索着作为艺术家的自我层面上，技法和表现手段的突破。

Chloe Chen 陈嫣冉（中国）：出生于21世纪的她，作品灵感来自于她成长过程中感受到的内心声音，对自己的内心有着非常纤细和敏感的看法。这位艺术家3岁开始创作，从那时起就被认为是中国的 “神童”；她在13岁时开始认真地从事插图创作，14岁时前往罗德岛学习定格动画和造型，16岁时移居日本学习漫画。她从日本恐怖漫画和法国实验电影中获得了丰富的知识和感性，并将其融入到她的创作中。与国际品牌合作，为意大利的Moleskine和法国的Balenciaga等品牌创作作品。在Instagram和微博上拥有大量支持她创作的粉丝。

Chloe Chen 陈嫣冉展览作品

袁泽铭 (David Yuan)：大卫猿MR.DAVYUAN创作者 ，大卫猩球工作室主理人。 北京奥运会特许商品主设计师 ，伦敦奥运会徽章类特许商品设计总监 ，英皇室国礼设计者。

袁泽铭 (David Yuan)展览作品

Dian 静电场朔（中国）：出生于北京，童年随家人暂居过美国、欧洲、中东、非洲等地，多元文化熏陶对其艺术创作产生巨大影响。受到科幻作品以及上世纪的黑白漫画影响的她，对于“创造世界”有着独特的追求。在她所创造的“影之国”“不高兴行星”“勿体无”等世界观体系中，它们于作者而言，“构筑世界体系”的过程也是无比真实的体验。

Dian 静电场朔展览作品

宮崎芳玉（日本）：从十岁开始师从同为富山县书法家的浜谷芳仙，在十九岁进入大学时开始了前卫书法之路。最初接触到书法，缘起于喜爱中国北魏时期龙门造像记所蕴含的“骨气”。在长达五十余年的创作生涯中，宫崎芳玉一刻也没有停止过对自己风格的摸索和尝试。她所选择的特殊襖紙，纤维中构成一个个方块形状的单元，在墨笔渗入后，在提笔处呈现出发光二极管般的效果，仿佛虚拟世界闯入墨笔的洞天。

RASUKU（日本）：从幼年时起，就对气味有着强烈的执着，当心灵被触动时，记忆会与那时的气味一起储存在脑海中。相反，通过嗅闻气味，会在心灵中产生冲击并被保存为令人印象深刻的记忆。因此，在创作作品时，“气味”这个关键词是不可或缺的因素，因为它构成了现在自己感知的灵感基础。

町山耕太郎 （日本）：町山的艺术作品表达了他生活在三维世界中，却对失落的二维世界怀有向往的情感。他通过素描真实对象并制作绘画，将空间元素排除，使用不受限制的形状，不引起任何联想。不受语言和知识束缚的色彩和形状创造了表达核心本质的二维世界。

佐藤理（日本）：电子音乐与多媒体艺术的先锋，创造了传奇游戏《东脑》的游戏制作人，同时兼具艺术家以及音乐家的身份。

辻修平（日本）：东京神奇画廊Asakura Gallery的画廊主，这是一个以粉红色和可爱为概念的美术馆、工作室和住所，他在这里创作了粉红色的画作。

satonekoto（日本）：她以“梦醒之间”，也被称为幻想般的半梦半醒时间，为主题，创作了各种各样的作品。某一个特殊的时段被认为容易实现愿望，她的作品引导观众进入这一特殊时刻。她以多种表达方式，包括音乐、歌唱、插画、漫画、动画、气球、玩偶等，持续创作关于“梦醒之间”的作品。

田边美那子（日本）：她从日常琐事中获得灵感进行创作，最近以肉为主题的绘画作品以及重新构建服装部件的拼贴作品受到广泛好评。

SOMSOC GALLERY的参与标志着其首次进军中国市场，并受到了观众和艺术界的广泛关注。展览持续到10月29日，届时您将有机会欣赏到这些杰出艺术家的作品以及SOMSOC GALLERY的独特艺术愿景。这次展览为艺术爱好者和专业人士提供了一个难得的机会，深入了解不同文化之间的艺术交流，共同创造一个更加丰富多彩的艺术世界。