侯莹 × 谭平｜开幕演出《 一 ｜ 》×《 山 水 经 》_即将开启

《 一 ｜ 》×《 山 水 经 》

开幕演出预告

1985年，罗伯特·劳申伯格的世界巡展来到中国，与其随行的是美国后现代舞蹈家崔莎·布朗和她的舞团，劳申伯格与其合作的“纯舞蹈”作品是世界巡展中的最为重要的艺术活动。在这一时期，当代艺术家与后现代舞蹈家的合作创造出了让人耳目一新的表演艺术——另一位舞蹈大师莫斯·坎宁汉在舞蹈上的创新表现与同时期的好友激浪派艺术家约翰·凯奇等人在音乐上的实验革新齐头并进，坎宁汉的合作者不仅包括约翰·凯奇、还有罗伯特·劳申伯格和安迪·沃霍尔等美国当代最著名的艺术家群体。

后现代舞蹈活动无论是美学观念还是创作实践都与当时的前卫艺术家的创作方向契合。他们在音乐、电影、诗歌、剧场、视觉艺术、尤其是偶发艺术、激浪派中汲取各种观念和态度。这些艺术形式之间边界模糊，涌现出很多新的表演艺术形式，在剧场中突出当代视觉艺术，在视觉艺术空间内展现身体表演。画家、诗人、作曲家和雕塑家也常出现在舞蹈作品里，他们甚至也创作舞蹈作品。他们的合作使得后现代舞成为了视觉艺术的一部分，与视觉艺术家分享同样的理论、观念、作品与空间。画廊和美术馆成为后现代舞蹈最常用的表演空间。

《 山 水 经 》

选择“千里江山图”与艺术家侯莹 “一 I” 的作品有关

山 水 ＆ 一 I 在形式上有契合的对应关系

选择“千里江山图”与美术馆的围合空间有关

选择“千里江山图”与“撕裂”的主题有关

历史不断变迁，今天的山水，已不是千年前的江山

—— 谭平

被揭开的“千里江山图”在这里象征疫情后撕裂的现实社会

“撕”是行动，“裂”是结果

墙面长卷上画出的图像被撕下分成两个部分

一部分空白视为水，残留于墙上墨迹视为山

作为山与水撕裂的证据

作品展陈是视觉的，实际体验是身体的，提出问题是现实的

—— 谭平

[] 谭平老师场域创作.

20世纪60年代破界而出的（带有自身美学规定的）新舞蹈形式——后现代舞，是日常的动作，而非程式化的技术。在风格上抽象而极简，并与东方气质的动作形式具有某些联系。后现代舞的能量从本质上讲是简约的。这是侯莹长期以来与谭平合作的重要起源。他们在对艺术空间的探索，舞蹈自身的空间搭建、墙面作品的身体延展等方面具有相同的创作观念。他们近十年的合作代表着当代艺术史上的一个时刻，以身体丈量当代艺术精神的时刻。

2023年2月18日，侯莹与谭平双人展开幕之日，以现代舞跨界谭平场域创作《 山 水 经 》的舞蹈作品《 一 ｜ 》将在美术馆中呈现。“横为水，竖为山；横即时间，竖即空间；横生灭，竖灭生。”侯莹如是说。她对于观者是否能将舞蹈中的所有元素整合出某种关于绘画作品的具体意义不感兴趣，她更愿意展示身体、空间、时间在当下的感知，让观者自由地选择、吸收或解读《 山 水 经 》在此刻的意义。回避舞蹈本身的意义也是在表达一种意义，后现代舞作品找寻的是舞蹈媒介以外的意义，正如我们如何再次观看绘画场域作品《 山 水 经 》。

《 山 水 经 》是实体的作品，《 一 ｜ 》是虚拟的力，是山水的幻影，是动态的意象。它是一种艺术形式，如同其他艺术一样，处理的是人类的情感本质。

《 一 ｜》

选横为水，竖为山；横即时间，竖即空间；横生灭，竖灭生。

在山水之间，似乎是留给人的一道光。

—— 侯莹

[] 侯莹老师及舞团创作排练.

侯莹 × 谭平

HOU YING & TAN PING

双人展

展期：2023年2月18日-5月21日

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*注：开幕演出为邀请制 18号不可验票入场

艺术家介绍

Introduction of Artists 

侯莹

舞蹈家，旅美先锋编舞家

侯莹舞蹈剧场创办人及艺术总监

1996年，凭借《夜叉》获得第七届白俄罗斯编舞金奖，在国际舞坛崭露头角；2001年，获得亚洲文化基金支持赴美留学；2002年加入纽约沈伟舞蹈团（ShenWeiDanceArts），成为该舞团的灵魂人物。她曾三度登上《纽约时报》，并被誉为2004年年度最卓越舞者；2008年，侯莹回国参与奥运会开幕式“画卷”舞蹈前期编创指导；2009年，侯莹将舞蹈创作重心移至国内；2011年，在北京成立侯莹舞蹈剧场，大力推动现代舞的即兴创作及教育。

侯莹的舞蹈理念融合了身体解剖、运动解剖原理，综合了身体解构主义、身体-意识-能量及即兴创作的哲学方法。她将后现代舞蹈发展成为突破剧场及传统舞台表现形式的空间艺术，引领跨界创作，致力于探索东方的自然身体能量转换与西方后现代肢体解构技巧的结合，并形成独特的、高辨识度的“侯莹身体运动技巧”，其作品气质抽象、荒诞，深刻地探索着人类灵魂及内在精神，被誉为“舞蹈界的卡夫卡”。

代表作品：《悬浮》（2006）、《地平线》（2007）、《介》（2011）、《介2》（2012）、《冉》（2013）、《涂图》（2014）、《意外》（2015）、《消失》（2021年）等。其作品结合大量剧场元素、实验音乐、多媒体及当代艺术，在跨界合作上极具先锋性与引领性。侯莹与“侯莹舞团”迄今受邀巡演十多个国家，参加纽约大学、林肯户外艺术节、纽约亚洲艺术节、葡萄牙阿尔马达艺术节、圣彼得堡Openlook艺术节、中俄文化年、广东现代舞周、上海国际艺术节、广东南海大地艺术节等国际艺术节及艺术机构的艺术活动。

图/摄影  杨静松（老三）

谭平

艺术家、教育家

现任中国美术家协会实验艺术委员会主任、中国艺术研究院国家当代艺术中心主任

1984年毕业于中央美术学院，八十年代末留学德国柏林艺术大学，获硕士学位和Meisterschule学位。英国金斯顿大学荣誉博士。曾任中央美术学院设计学院院长、中央美术学院副院长，中国艺术研究院副院长，现任中国美术家协会实验艺术委员会主任，中国艺术研究院国家当代艺术中心主任。

在长达40年的艺术实践中，他始终探索于绘画、版画、多媒体、设计等多个领域。作品被中国美术馆、上海美术馆、波特兰美术馆、路德维希博物馆、亚利桑那州立大学美术馆等国内外重要机构收藏。

重要个展：“再问——谭平绘画”（广州，广东美术馆，2022）；“谭平：内循环”（北京，誌屋北京，2022）；“谭平：绘画是什么1984-2021”（北京，当代唐人艺术中心，2021）；“2020：谭平场域创作”（深圳，雅昌艺术中心美术馆，2020）；“双重奏：谭平回顾展”（上海，余德耀美术馆，2019）；“……”（北京，元典美术馆，2017）；“谭平”（ 丹麦霍森斯现代美术馆，2017）；“彳亍”谭平个展（美国，坦佩，亚利桑那州立大学美术馆，2015）；“画画”谭平作品展”（北京，今格空间， 2015）；“1 劃”谭平个展（中国美术馆，2012）；，“谭平版画作品展”（北京，德国驻华大使馆，2011）；“谭平作品展”（深圳美术馆， 2008）；“刺痛与抚慰”谭平绘画作品展（北京，今日美术馆，2008）；“谭平绘画作品展”（中国美术馆，2005）；谭平版画作品展（德国，柏林艺术库， 2000）；谭平作品展（北京，红门画廊，1995）；“北京—柏林”谭平版画展（北京，当代美术馆，1994）等。

图/摄影  胥欢（Dylan）

展期：2023年2月18日-5月21日

出品人：陈丹妮

策展人：张维娜

艺术总监：申晨

项目统筹：马赛 霍雨佳

品牌宣传：方思梦

设计执行：石祥甫

展览执行：李必豪 唐文 黄维 吴靖 叶舒衡 陈丹青 陈少哲 刘馨元